各位！！趕快啓程前往屬於自己的偉大航道吧！！
這個三月，非常奇妙，把之前好不容易下定決心的事竟然給全部翻盤，自己竟然變成翻盤王了，不過這就是人生吧，計畫往往趕不上變化，您說是吧，這就來好好描述這陣子變化極大的狀況啦。
因為在之前的工作，有點遇到瓶頸，覺得自己在一個不上不下的位置，很想要有成長與變化，知道該怎樣做的話成長與學習應該是會很驚人的，可是當不知道該從哪方面去改變，所以一直悶著頭在思考，之前工作的朋友們也都聚在一起，一起幫我想對策，大家覺得我有點太理想藝術家的想法了，簡而言之就是不切實際摟，聊完天我也覺得我沒那麼藝術家，只是自己越來越不清楚自己想要啥，於是傳達給朋友時，他們也會抓不到我的正確想法，想想也是，如果自己都不懂自己那又怎樣能讓他人理解你呢？於是一有時間就開始翻大師的書籍，裡面我最喜歡的是“原研哉對談阿部雅世-為什麼設計。”這本書，裡面很多話都是值得深思的，尤其自己對於設計還是有很大的憧憬與熱情，裡面我節錄了一些話，非常值得看看的一本書喔。
原研哉 : 在過多的自由中成長，會變得脆弱;少許的自由，無法讓人變得強大。
阿部雅世 : 想做的事花一輩子的時間去尋找就好了，更重要的是努力去做現在可以做到的事。
比起「想做的事」，更重要的是思考「能力所及的事情」，想做的事和做的到的事是不一樣的，沒人會對你想做的事感興趣。但是，如果你對可以做到的事有興趣，那就會成為工作，因為做的到，所以對別人或公司都有幫助，而且也會成為自己的喜悅喔。
做的到的事與想做的事相符之前，我也花費了時間尋找方法呢。
原研哉 : 因為設計而覺醒的生活更加豐富了這個社會。
阿部雅世 : 設計，可以譯成「創造生活文化的工作」。為了製作品質更好的建築與設計，在那之前，要有好的品質與生活，必須有被文化所支撐的生活，需要豐富支撐自己的生活哲學。
設計是做什麼樣的工作→「是造就生活文化的工作。」
原研哉 : 小孩子在長大的過程中過著怎樣的未來，說不定就此決定其文化的未來。
阿部雅世 : 所謂的設計，也就是與人相關的事物，變得越來越豐富。
原研哉 : 我想，透過作品或溝通使每個人自我覺醒，就是設計吧。因為發現了一個杯子裡藴涵的智慧，進而感覺世界是平衡的，因為擁有共通的意識，原本的隔閡也能順利解決。
「以感覺的和平為目標所產生調解世界的力量，就稱為設計。」
只要某個地方接觸了設計，就會開始影響其他各個地方，引發全盤的改變。就像推倒一個骨牌一樣，那個力量就會傳向四面八方。
阿部雅世 : 幸福是技術無法創造出來的東西，必須仰賴教育與哲學。
原研哉 : 所謂的文化，基本上指的應該是在地性吧，文化不可能跳脫在地的影響。
一直很喜歡原研哉的設計理念與做法，也很羨慕他做的事，讀他的第一本書是“設計中的設計”那時讀完後有一股熱血，畢業後的工作也讓我學到很多經驗，遇到的第一個老闆也非常的好，也讓我對於社會價值觀與對設計的想法跟熱情，不致於因為在商業的環境而失去或變質。後來第二份工作遇到一些瓶頸，這是一份創意與發揮十足的工作，因為是工作室，所以大部份是以自己的品牌為主，同事人都很好相處，每天上班的我心情幾乎天天都非常愉快，因為上班時可以邊騎單車邊拍照，很悠閒的觀察台北這個城市，然後進到工作室時又有充足的自我發展空間，但不知道何時，自由也變成一種不自由了，因為太自由範圍太廣了，於是乎很多事情必須自己來，其實這是很符合自己本身的個性，可是當沒有限制與充分的指導時，是很容易迷失的，所以思考了一陣子也嘗試改變一陣子後，發現還是沒有更好，所以就像原本的工作辭職，打算回到類似第一份工作的商業設計性質，心想雖然偏商業，可是至少能一個步驟一個步驟去做，然後累積一些設計能力後，在前往自己的理想去。
於是在離職一個禮拜後，很快就應徵到新工作了，那是一間屬於平面設計師協會的公司，工作內容就是一般設計公司所作的，原本做的很平靜穩定，直到第四天傍晚，公司幫大家報名一個設計能量講座，下班後大家就一起去聆聽，主講人是一位很知名的設計公司老闆，得過很多國外平面大奬、當過一些知名的大賽評審，但是當我一聽她所說的內容與播放的作品與影片，當下竟然把我困惑已久的想法，一一敲通了。主講人一開始說到：在評選比賽時，IF還有紅點大奬時，評審會先以一個條件做出步的篩選，那就是“這個世界需要這樣的設計嗎？” 當她開始播放一些得奬的作品時，很得意的在描述時，我的心裡冒出很多疑問，我問我自己：台灣需要這樣的作品嗎？這樣的作品能夠代表台灣嗎？什麼是國際化？這樣的作品能夠代表台灣呢？台灣需要這樣的設計嗎？她所播放的作品都是屬於東方美的意向，我看到的想到的是中國，而非台灣，我想到工作室的老大所作的與想法，是符合我所認為的方式，雖然還在調整與努力，方向與做法才是我所認同的，那位總經理在演講時，很得意的播放自己帶國外的夥伴去台灣很棒的一些地方，拍了一些台灣很美的照片去告訴外國人台灣的美，可是怎麼感覺那些地方與照片都最不能感受台灣真實之美的所在呢？那些照片老大拍也比較美比較貼近多了。
回想自己這幾年的生活方式改變，參加古蹟培訓、文化散步、鐵道旅行、騎著單車在大街小巷的散步，都讓我深深的愛上這片土地，也看到別於媒體所營照的台灣印象，自己對台灣有了另一番感受，此刻我了解到，當慢慢改變了生活方式與價值，也對於設計的價值賦予不一樣的內涵，覺得自己回不到當初做商業設計的感覺，我想要做的是能夠感動自己的設計，能夠幫助生活、改變環境感動他人的設計，於是我找回到了屬於自己的設計原點。
當初喜歡上設計時，把設計當做能讓生活更加美好為出發點，一直以來還是很堅定的如此認為，只是經過歲月與太多的現實過程後，多多少少遺忘了那樣最初的感動，聽了那場講座，讓我更加理解自己，也讓我隔天馬上辭職，然後跟上一份工作室的老大約時間聊一下，然後回到原本的工作崗位，因為最想做的事與最能完成感動的設計，其實是在原本的工作才能完成的，除了跟老闆的理念最為符合之外，前往偉大的航道旅途上的夥伴是不可缺少的，熱情與理想更是必須常伴在左右呀，工作室的大家對我也很好，很熱情的歡迎我回去，老大也要我當做自己從來沒有離開過，我真的非常感謝與感動，想想真的覺得自己有點厚臉皮很不好意思，但如果不厚臉皮承認錯誤，怎麼回到最適合自己的地方呢？就像當天跟老大約時間聊完後，就跟老大去二店然後衝往桃園海邊揀漂流木，揀的滿頭大汗還有海味一身，然後還學到怎樣揀檜木，這是當天出門時，完全所意想不到的行程，真是計畫往往趕不上變化呀，照著計畫走不見的能得到最美的風景。於是我決定了，旅途上我再也不會逃跑，也不會拋棄夥伴們，因為新世界正在等著我們呢。(整個很有海賊王的熱血呀XD)
希望有一天我能做到“台灣需要這樣的設計” 進而到 “這個世界需要這樣的設計”，原研哉書中所說的話，也有點越來越能理解，知道自己該實現該學習的是哪一部份，前幾天，過去的同事跟我聊天說到自己在設計上最近遇到很大的瓶頸，跟我分享她上司說一句她覺得很棒的話：「他珍惜著每個能夠創作的機會。」這句話也讓我思考了一下，我發現創作對我來說已經不太具有意義，因為每一次的設計工作我認為都是創作，只是這個創作的本質是什麼？是自我抒發、還是商業價值、甚至為了生活工作，哪一樣都是一種創作，只是創作的目的性有沒有達到你所要的效果。做設計到現在，設計的本質能不能感動自己？對我來說才是最重要的，能夠改變周遭的生活環境，感動人心。
阿部雅世說過：設計是做什麼樣的工作 →「是造就生活文化的工作。」
例如劉克襄老師，原來的身分是作家，利用寫作將自己也很感興趣的自然生態、鐵道旅行相互結合，帶給這個社會有著極大或極小的改變。韓良露是個美食評論家，她利用自己的才能與對於台北古城的熱愛，成立了南村落，每年的文化散步與古蹟導覽、傳統美食，慢慢的改變這個城市的人們與認知。我想做的就是這個，利用自己的設計力，融合興趣與熱情，去做對於這個社會文化有益處或讓它更美好的事。想到書中，原研哉與阿部雅世說過：設計並不是製作自己喜歡的東西。
好像竟然有點慢慢懂了呢。: )
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